Ancestral konstnär. En som väcker Moder Jord till liv. Skapare av inhemska instrument och traditionella melodier.
Medicinkunnig man. Väktare av det heliga ceremoniutrymmet och musiker i ceremonin.
Jag heter Jairo Palchukán och är född i Sibundoydalen, Putumayo i Colombia. Genom mina hantverkskunniga, ursprungsindiska föräldrar lärde jag mig tidigt att älska de traditionella ljuden, träslagen, lianerna, vassen och fröna som formar både ljudet och tanken i vårt uråldriga arv. Redan som ung började jag utforska konst, hantverk och musik.
Min konstnärliga väg sträcker sig från de avlägsna trakterna i Bengbe Uaman Tabanok, Sibundoydalen, till storstaden Bogotá. Mitt arbete inom konst, hantverk och musik kretsar kring att väcka liv i Kamëntsá-folkets rituella ceremonier och traditionella högtider, särskilt Stora dagen (Clestrinye), även kallad förlåtelsens karneval. Mina verk och mina blåsinstrument och slagverk efterliknar Moder Jords ljud. De har formats av inspiration och återskapande, som en allegori till fåglarnas sång, vindens viskningar, vattenfallens kraftfulla flöde samt shamanernas stora sång och den visdom som Taitas och Maimas fortfarande bär vidare genom sina urgamla bruk och sedvänjor.
För studier och fördjupning skapade jag Taller Putumayo Andino, där jag helt ägnat mig åt att utforma, skapa och spela musikaliska instrument samt att undersöka och forma de föremål och element som Moder Jord erbjuder för skapandet av ancestrala konstverk. Putumayo Andino Workshop är en plats för konst och möten kring kulturella traditioner, och bidrar därigenom till att stärka utbildningen för det egna ursprungsfolket.
Tillsammans med min bror William Palchukán var jag med och grundade Grupo Putumayo år 1985, driven av viljan att bevara de ursprungliga melodierna från Amazonas genom ancestrala instrument, som en del av det kulturella arv vi fått genom ritualceremonier, traditionella festligheter och det hantverk som våra samhällen bär vidare. Min bana har gett mig ett stort erkännande inom Kamëntsá-folket för mitt arbete som kulturförmedlare inom konst och ancestral musik, liksom för mitt deltagande med hantverk i otaliga musikaliska evenemang och hantverksutställningar på lokal, nationell och internationell nivå, bland annat:
2018, kollektiv utställning på Escuela de Artes y Oficios ESCAROF.
2016, kollektiv utställning på Academia de Artes Guerrero i Bogotá, D.C., med utmärkelse för skapandet av ett ljudbaserat, innovativt och undersökande arbete.
2013, mottagare av stimulanspriset för de tre bästa konstnärerna och hantverkarna i Bogotá, arrangerat av IDARTES.
I mina konstnärliga framträdanden skapar jag en resa som uppmanar oss att vända blicken tillbaka mot det ancestrala tänkandet. En resa där man genom magiska sånger och ljud kan känna vinden (binye), vattnet (bejay), elden (iñe) och jorden (fshants): läkande krafter och energier som alltid har varit en del av vår existens och som leder oss i läkandets konst till att leva vackert tillsammans med kosmiska och andliga väsen.